Yasuyoshi Sugiura, Saimon-ki, vase sculpture, engobes colorés sur céramique, Japon vers1990

Yasuyoshi Sugiura est né à Tokyo en 1949. Après avoir terminé ses études de premier et de deuxième cycle en arts céramiques à l'Université nationale des beaux-arts et de la musique de Tokyo au début des années 1970, il a été formé sous la direction de deux Trésors Nationaux Vivants du Japon, Fujimoto Yoshimichi et Tamura Kōichi, qui ont profondément influencé son approche de la céramique.

Dans les années 1980 et 1990, Sugiura a acquis une reconnaissance significative grâce à ses séries d'installations monumentales intitulées "Pierres Céramiques" et "Forêts Céramiques." Ces œuvres imposantes et non-fonctionnelles s'inspirent de l'environnement naturel entourant son atelier à Manazuru, dans la préfecture de Kanagawa, où il s'est installé en 1984. Ces installations, marquées par leur lien fort avec la nature, se retrouvent dans divers espaces publics, notamment dans les jardins de grands musées tels que les musées préfectoraux de Tochigi et de Gifu, ainsi que le Musée préfectoral de céramique d'Aichi.

Sugiura est également connu pour ses « saimon-ki » (vases colorés), qui présentent des teintes pastel rappelant les fresques anciennes et dont voici un bel exemple. Ces œuvres, souvent décrites comme alliant les qualités terreuses de l'argile à la vivacité des surfaces peintes, montrent un jeu unique de textures et de couleurs.

Plus tard dans sa carrière, Sugiura a déplacé son attention des abstractions à grande échelle vers des représentations plus réalistes de la nature, en particulier des fleurs. Cette phase de son travail lui a valu une reconnaissance accrue, notamment un prix au Premier Concours Annuel de Céramique du Musée Paramita et une bourse d'études du Musée Tomo.

 Ses œuvres font désormais partie de collections prestigieuses à travers le monde, notamment celles du Musée d'Art Asiatique de San Francisco, du Brooklyn Museum et de la Yale University Art Gallery.

La capacité de Sugiura à transmettre l'essence délicate mais puissante de la nature à travers la céramique a fait de lui une figure majeure sur les scènes artistiques japonaise et internationale. Ses œuvres continuent d'être célébrées pour leur savoir-faire méticuleux et leur lien profond avec le monde naturel.

36x33x5cm environ

Tomobako signé

Yasuyoshi Sugiura, Saimon-ki sculpture vase, painted engobes on ceramic, Japan circa 1990

Yasuyoshi Sugiura was born in Tokyo in 1949. After completing his undergraduate and graduate studies in ceramic arts at the Tokyo National University of Fine Arts and Music in the early 1970s, he trained under two Living National Treasures of Japan, Fujimoto Yoshimichi and Tamura Kōichi, who profoundly influenced his approach to ceramics.

In the 1980s and 1990s, Sugiura achieved significant recognition for his series of monumental installations entitled "Ceramic Stones" and "Ceramic Forests." These imposing, non-functional works are inspired by the natural environment surrounding his studio in Manazuru, Kanagawa Prefecture, where he settled in 1984. These installations, marked by their strong connection to nature, can be found in various public spaces, including the gardens of major museums such as the Tochigi and Gifu Prefectural Museums, as well as the Aichi Prefectural Ceramic Museum.

Sugiura is also known for his "saimon-ki" (colored vases), which feature pastel hues reminiscent of ancient frescoes, a fine example of which is shown here. These works, often described as combining the earthy qualities of clay with the vibrancy of painted surfaces, display a unique interplay of textures and colors.

Later in his career, Sugiura shifted his focus from large-scale abstractions to more realistic depictions of nature, particularly flowers. This phase of his work earned him increased recognition, including a prize at the Paramita Museum's First Annual Ceramics Competition and a Tomo Museum Fellowship.

His works are now included in prestigious collections worldwide, including those of the Asian Art Museum of San Francisco, the Brooklyn Museum, and the Yale University Art Gallery.

Sugiura's ability to convey the delicate yet powerful essence of nature through ceramics has made him a major figure in the Japanese and international art scenes. His works continue to be celebrated for their meticulous craftsmanship and deep connection to the natural world.

Approximately 36x33x5cm

Signed Tomobako